上世纪七八十年代日本设计师开始在时装界崭露头角，山本耀司、川久保玲、三宅一生等“异类”设计师出现在巴黎时装秀的名单中，他们挑战固有美学，以黑白色彩为基调，通过前卫大胆的剪裁迅速占领各自的一席之地，被称为日本第一代设计师。
对于当时的巴黎来说，这种日式传统中带着戏谑的风格前所未见，成为巴黎独特的存在，同时也威胁着由欧洲品牌垄断的名利场，甚至对西方的设计师们以及后来的“安特卫普六君子”产生了不可忽视的影响。
时间来到近二十年，以渡边淳弥 (Junya Watanabe)、森永邦彦(Kunihiko Morinaga)、津森千里 (Tsumori Chisato)、阿布千登势(Chitose Abe)等为代表的日本二代设计师们以新风格继续前行，他们或多或少继承了一代大师们的设计美学，同时又带着强烈的科幻&解构的个人偏好。
而这位“有点不一样”的便是众位二代日本设计师中个人风格独树一帜的津森千里(Tsumori Chisato)， 同时她也是服装大师三宅一生(Issey Miyake)的得意门生，区别于一种以黑白和剪裁取胜的日式设计，津森千里就像一位任性的“怪味”少女，常常把思绪“扔”很远。
津森千里出生于上世纪的五十年代，22岁从东京文化服装学院毕业之后便从师三宅一生，在Issey Sports一路做到首席设计师的位置并创下品牌最高销量的业绩，算是真正开始了自己的设计生涯。
这段“学艺”与“塑造”之路持续了大概六年之久，之后津森千里选择了离开Issey Sports，并于七年后创立了自己的同名品牌Tsumori Chisato。
拜师名门对津森千里的设计风格有至关重要的影响，也势必为其带来异于其他草根设计师的关注度，但越是被外界过度“关照”，就越存在跌下高台和不负期待的风险。
自1990年东京时装发布会上第一次发表自己的品牌到03年登上巴黎时装周, 她浪漫多变、繁复又童趣的风格便被大众认可，如何大胆的印花在她手中都被分布的看点十足。
她在沿袭三宅一生“褶皱”的基础上做了适当增减，并没有大面积去效仿这一概念，而是从新角度出发，运用在剪裁与细节设计中，加上特有的明艳色彩，将这一切变得实用又不无聊，2017春夏系列中大胆的配色和几何图案时髦又新奇。
15年秋冬系列中将漫画和服装结合，充满热血的动漫形象从纸张一跃到女孩们的裙装之上，加上反光面料的运用，model们化身supergirl酷感十足，据说津森千里在年轻时就渴望成为漫画家，也算用服装设计完成了少女时的闪光梦想。
丝质、薄纱等柔和的女人味材质也是会经常出现在Tsumori Chisato的元素，2014年春夏系列中带着斗笠的“侠气”飘散开来，让我们看到了东方韵致的迷人魅力。
拿符合时节的17年早秋和秋冬系列来说，早秋系列的灵感来自于津森千里一次西班牙BILBAO(毕尔巴鄂）Guggenheim Museum（古根海姆）美术馆的游览，被其场馆的建筑风格、展品等吸引，从而把这些灵感带回到她在巴黎的工作室。
例如美术馆外由Jeff Koons创作的用花卉堆成的巨形小狗就在她的设计思维之下转化为CT风格的彩绘小猫，以平面的印花出现在裙装和衬衫之上。
作为主图案，这些文艺的CT小猫活泼又生动，并尝试与各种材质混搭，总习惯在家吸猫，爱太深的猫奴们大可把这些元素穿在身上，其实很多品牌都喜欢主打与猫咪有关的元素，但能做的如此有艺术感的还是要看津森千里的这只。
美术馆外流线型的摩登设计和毕尔巴鄂市内传统的建筑形成强烈的对照，津森千里把这些都用眼睛记录下来，带到她在早秋系列的设计中，色彩明暗的对比呈现为变化多端的油画。
对于文艺少女来说，最不能抵挡的便是这种看似随意却满是心机的“画作”，材质的选择也实在高明，丝滑的面料对于色彩饱和度呈现几乎没有耗损，光泽度有了，质感自然不会差。
除此之外还有许多零碎的灵感都被津森千里变成了梦幻又实用的成衣系列，充满童趣的彩色图案分别用印花和提花两种形式演绎，不同材质与相同元素的奇妙化学反应。
而那些温柔的像轻轻掠过的奶油色有着一大票固定的偏好者，高级、耐看、不抢夺眼球，但往往总是欲望清单里最必须的那一类，不过放心津森千里式的实用的元素不会让你好看的沦为众人矣，材质拼接、趣味撞色、又或许一点修饰身材的小褶皱，细微之处总见心思。
如果说早秋系列只是前菜，那么2017秋冬MAIN COLLECTION则像是早秋系列的延续和完善。这一季同样以静态展示的形式来呈现，仔细观察就会发现画笔、画板、油彩、 画家帽等绘画工具都变成了展示中的一部分，与成衣形成一个完整的视觉氛围。
而主打的提花运用也更加大胆，梦幻的色彩和旋转式的蛋卷提花富含巧思，而颜色对比强烈的涂抹式提花则具备更浓的艺术感。
针织和毛衣往往是秋冬利用率最高的单品，Tsumori Chisato这一季也出现了不少可以混搭的针织类单品，平衡了趣味与实穿性，搭配的出色则会有出其不意的效果。
羽毛元素在今年秋冬时装周异常火热，大概是为了应景，在这个系列同样不缺少毛茸茸的可爱点缀，秋冬最重要的归属感和安全感，津森千里的成衣也能给你。
虽然故事的开头是美术馆，但津森千里的思绪已经游走的太远，一如既往的脑洞大开，便顺势选择以宇宙和科技为此作结，也以此来暗喻设计和创作是一个无止境的过程，所以，为何艺术家的画笔不能带到星球伸向宇宙呢？这对于津森千里来说没有什么不可能。
