印象中上世纪20年代是一个纸醉金迷的年代，就像《了不起的盖茨比》中，F.Scott Fitzgerald所写的那样“那瓶威士忌是第二瓶了，这会大家已是轮流倒个没完。”
1925年作为“浮躁的20年代”(the roaring 20s)的代言人F.Scott Fitzgerald出版了他的巅峰之作《了不起的盖茨比》。他绘声绘色地描绘了1920年代美国社交界的生活态：“这是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代，也是一个充满嘲讽的时代。”
F.Scott Fitzgerald将1918年一次世界大战结束后，经济大萧条之前这段时间称为爵士年代，美国士兵自欧战前线上归国拉开了这一时代的序幕。
1924年，温莎公爵将英国上流社会的娱乐方式带到美国，美国商界的成功人士开始从生活方式和着装上高调起来。女性也获得前所未有的自由和权利，开始出入歌舞厅等聚会场所。
随后是爵士乐为代表的新艺术的诞生，崭新而自信的现代女性面孔的出现，那时享乐主义开始大行其道，人们崇尚金钱、物质和玩乐。
在这期间，女装设计出现了一种稍窄，半宽松，半贴身，名为“Flapper”的新款式。
O型，H型，X型，满满经典不衰的廓型既视感。尽管很多女性在当时仍习惯穿着紧身胸衣，然而这种管状的廓形则像是在鼓励她们摆脱紧身内衣的束缚。裙摆的长度也从脚踝缩到了小腿肚那里，强调女性腰部曲线的腰围线也降低到了臀部。
“Flapper”轰动了当时的时尚圈，设计师们纷纷对这条几个世纪以来首次出现的新款式加以创新尝试，采用新的剪裁、缝纫技术、配上薄纱、流苏、玻璃珠、亮片、羽毛等各种时髦浮夸的材料，做出各式各样，适合不同场合的“Flapper”。 人们也直呼身着“Flapper”，生活方式时髦的女孩为“Flapper Girl”。
那会人比较讲究，会从头到脚武装自己，小卷发，香水，红唇，手套，帽子，毛领，皮草，大衣，长筒袜，小香靴，小挎包，这些是标配。
20世纪的复古礼帽。精致时髦的样式，重温那个瑰丽年代……那些20年代的冬季服装指南，雍容华贵不输今日。
大领子，宽口袋，大廓型，超长长度，也是那个时代的产物。也许富太太，千金小姐就是这么来的。不穿成这样，是无法扭着身姿出门哦，接受绅士们的握手吻。女人们几乎都是画着烟熏妆，身穿Flapper，留着齐耳短发、头戴小礼帽或羽毛头饰，脖戴珍珠项链，叼着或手持长烟嘴的派对女性形象。
相信大家都有看过20年代电影《The Great Gatsby》，在当时，女人们的优雅穿搭以及流行趋势到现在一样可以说是十分受欢迎，像是著名的手指波浪卷在Party或者婚宴上更常见。
华丽而娇俏的20年代Flapper女郎形象重新回到大众的视线当中，各路女星们穿上低腰的亮片流苏裙、戴上珍珠长项链、盘起秀发、抹上红唇，在红毯上摇曳生姿。
当时的巴黎还有一本著名的时尚杂志《Art-Gout-Beaute: Feuillets de L’Elegance Feminine》，是一本关于艺术、好品味和女性优雅的时尚宝典，里面的时尚插画全是身着Art Deco风格服饰的摩登女性以及服装设计师的当季新品。
当然少不了法国“时尚国王”Paul Poiret的时装画。Paul Poiret是开创1920年代时装风潮和现代时装史的第一位大师，也是第一位在时装中运用Art Deco装饰艺术和立体派绘画的设计大师。他首次将女性从束身衣中解放出来，将鞑靼、中东、远东宽袍大袖，富丽堂皇的服饰风格引入巴黎的高级时装中，成为风靡20年代的“Flapper”形象的先声。
比起穿着上的时髦，这些画面中的优雅女郎真正令人佩服的是她们心态上的勇敢与时尚。她们有着独立摩登的生活方式，追求个性与真我主张——她们是永恒的经典，更代表了咆哮着前进的1920年代！
如今，20年代的时尚复兴，我们也随之时光倒退。这种属于20年代的时尚被重新搬演。走上大街满眼都是长大衣,每个长大衣都有惊艳镜头，在寒冷的冬天里依然个性十足！
这样带有复古风格的造型就复习完毕了，准备重返20年代吧！
